ИТОГИ XVII Международного молодежного театрального форума «М.@rt.контакт»
🏆Лучший спектакль по мнению экспертов форума: «Женитьба. Фантасмагория», «Заслуженный коллектив Республики Беларусь «Могилевский областной драматический театр» (Могилев, Беларусь), режиссер Сергей Федотов – Золотая маска;читать далее
XVII Международный молодежный театральный форум «Март-контакта-2024» закрыт !
*Видео Ники Глушаковой
«Тарас Бульба» в постановке легендарного «Коляда-театра» закрыл конкурсную программу Международного молодежного театрального форума «М@rt.контакт».
В спектакле «Коляда-театра» ярко звучит мотив любви к Родине, преданности идеалам и товарищества.
Источник: телеграмм-канал Беларусь 4
На сцене областного театра кукол спектакль «Просто удивительная дура» представил Темиртауский театр для детей и юношества, г. Темиртау, Казахстан. Режиссер – Владимир Дроздецкий.
Любовь может быть разной. Любовь к своему делу, Любовь к женщине, Любовь матери к сыну. Любовь может быть всепоглощающей, сметающей все на своем пути. В такую ситуацию попадают герои драмы «Просто удивительная дура» по пьесе Светланы Баженовой «Как Зоя гусей кормила». Именно историей о любви называет этот спектакль режиссер-постановщик. И, конечно, это история еще кое о чем – и для каждого зрителя эти послания будут свои собственные.
Темиртауский театр основан в 1989 году, полностью ориентирован на юного зрителя Карагандинской области. За годы существования в театре поставлено более 180 спектаклей. Это постановки на основе детской, классической, современной, зарубежной и национальной драматургии. В последние годы театр активно участвует в различных театральных фестивалях, имеет призы.
На форуме «М.art.контакт» театр впервые.
26 марта гости из Пермского театра “У Моста” представляют зрителю легендарную мистическую постановку по страшной повести Н. Гоголя.
Спектакль невероятных контрастов, сплав гомерически смешной комедии и театра ужасов. Перед нами открывается мир малороссийского хутора, в котором происходят загадочные события. Могли ли заблудившиеся бурсаки представить, чем для них обернётся ночлег, предложенный
странной бабусей?
♠️Нечистая сила предстанет во всей своей ужасающей красоте. Пространство сцены на время раздвинется для того, чтобы стать проклятой церковью, которая втянет в себя весь зрительный зал! И прямо из тьмы появятся мертвецы, вурдалаки и, наконец, сам Вий… И
он ужасен…
*Видео Ники Глушаковой
Источник: телеграмм-канал “Могилёв – мой город”
На сцене Могилевского областного центра творчества спектакль «Несцерка» представило учреждение культуры «Могилевский областной театр драмы и комедии им. В.И. Дунина-Марцинкевича», г. Бобруйск, Беларусь. Режиссер – Дмитрий Нуянзин.
Камедыю “Несцерка” у 1940 годзе напісаў Віталь Вольскі. У 1979 годзе яго сын і паэт Артур Вольскі аздобіў камедыю вершамі, а кампазітар Рыгор Сурус стварыў да яе музыку – і атрымалася аднайменная музычная камедыя. Рэжысерска-пастановачная
група вызначыла для пастаноўкі “Несцеркі” арыгінальны жанр – мюзікл-эскапада (экстравагантная выхадка). Сучаснай мовай расказваецца пра вяселыя прыгоды селяніна Несцеркі, які жадае дапамагчы хлопцу Юрасю ажаніцца з Насцяй. Дзеля гэтага яму давядзецца пераадолець
нямала перашкод. І Несцерка стане пераможцам, дзякуючы сваей кемлівасці, знаходлівасці, невынішчальнаму аптымізму і розуму.
Магілеўскі абласны тэатр драмы і камедыі мае багатую гісторыю. У 1935 годзе ў Бабруйску адкрыўся тэатр рабочай моладзі, на базе якога ў 1938 годзе пачаў працаваць калгасна-саўгасны тэатр. Ён дзейнічаў да 1941 года, а пасля вызвалення
горада ад нямецка-фашысцкіх захопнікаў аднавіў сваю работу ў жніўні 1944 года. У снежні 1944 года ён рэарганізаваны ў Бабруйскі абласны драматычны тэатр. Менавіта з гэтага часу ідзе адлік тэатральных сезонаў. Тэатр некалькі разоў мяняў назву. Сучасная назва
існуе з 1970 года, а з 1977 года тэатр носіць імя пачынальніка беларускай нацыянальнай драматургіі Вінцэнта Іванавіча Дуніна-Марцінкевіча. Бабруйскі тэатр – адзіны ў Беларусі, дзе пастаўлены ўсе п’есы знакамітага земляка.
Рэпертуар тэатра ва ўсе гады на 60-70% складалі спектаклі па п’есах беларускіх аўтараў. Не выпадкова з 1998 года на базе тэатра праводзіцца Рэспубліканскі фестываль нацыянальнай драматургіі.
Драму для взрослых на армянском языке «Буковски» представил на «М.@rt.контакте» Ереванский государственный театр кукол имени Ованеса Туманяна.
В документальном спектакле прослеживается вся жизнь писателя Чарльза Буковского от рождения до
смерти.
Это постановка о том, как не предать собственный стиль, как быть честным и искренним в творчестве от начала и до конца. И, конечно, о синей птице, которая всегда жила в сердце талантливого человека.
ВИДЕО: Дарья Эверс
Источник: телеграмм-канал Могилевские ведомости
“Люди. Звери. Обстоятельства”: уникальное театральное событие на форуме “M.@rt. Контакт” 2024.
Ереванский государственный русский драматический театр им. К.С. Станиславского представил спектакль “Люди. Звери. Обстоятельства”, режиссером которого является талантливый Карен Нерсисян. Это захватывающий спектакль, ставший одним из ярких событий международного молодежного театрального форума “M.@rt. Контакт” 2024.
В спектакле соблюдено главное пожелание автора пьесы: никакого облачения в костюмы животных, все действия – через актерскую игру. Было интересно наблюдать за прочтением характера животных режиссером Кареном Нерсисяном.
Спектакль в виде истории про индюшек в начале и коров в конце – безупречный, сильный ход, который все расставляет по своим местам: боясь жизни в начале своего жизненного пути, ты, с течением времени, начинаешь верить в себя, свои силы, людей вокруг.
«Люди. Звери. Обстоятельства» – первая постановка пьесы известного в театральном мире американского драматурга Дона Нигро в Армении. В русском переводе пьеса называется “Звериные истории”, веселая, грустная, иногда страшная – сегодня она обретает особое звучание.
В своем спектакле,Карен Нерсисян,предлагает зрителям уникальный взгляд на сложные взаимоотношения между людьми и животным миром, раскрывая своеобразную драматическую симфонию их взаимодействия. Спектакль воплощает искусство театра во всей его мощи и глубине, сочетая в себе эмоциональную интенсивность, художественную выразительность и философское содержание.
Под руководством режиссера Карена Нерсисяна, актеры достигают высочайшей мастерства, передавая сложность и противоречия человеческой природы через свои выразительные способности.
Спектакль “Люди. Звери. Обстоятельства” является искусством, способным затронуть глубинные струны души зрителя. Уникальное сочетание актерского мастерства, сценического пространства и музыкального сопровождения создает неповторимую атмосферу и глубокое эмоциональное впечатление от спектакля.
Кабанова Мария, МГУ имени А.А. Кулешова
В концертном зале «Могилев» Государственный академический русский драматический театр Республики Башкортостан, г. Уфа, Россия представил спектакль «Метель» по повести А.С. Пушкина. Режиссер – Михаил Рабинович.
В спектакле в единое целое слились удивительный пушкинский текст, драматическое искусство, выразительная пластика и, конечно же, музыка Георгия Свиридова.
В 1811 году семнадцатилетняя Марья Гавриловна, дочь помещика, влюбляется в бедного армейского прапорщика Владимира Николаевича. Они тайно встречаются и ведут переписку, несмотря на недовольство родителей Марьи Гавриловны. Вскоре Владимир предлагает девушке бежать вместе с ним и обвенчаться в церкви соседнего села. Приехавшая в церковь Марья Гавриловна не застает там своего жениха – Владимир попал в сильную метель и сбился с дороги. И только в 1816 году, когда Русская армия возвращается после войны в Европе, становится известно, что же произошло в ту злополучную ночь…
Государственный академический русский драматический театр Республики Башкортостан ведет свою историю с 1861 года. В разные годы основу коллектива составляли участники фронтовых театров времен гражданской войны, талантливые участники самодеятельных коллективов, высокопрофессиональные актеры и режиссеры, волею судеб оказавшиеся в Уфе.
К началу 30-х годов XX века оформляется стационарная профессиональная труппа. В 1939 году театр получил собственное здание, а в 1982 году труппа переехала в новое, технически оснащенное здание. В 1981 году театр награжден орденом Трудового Красного Знамени, в 1998 году получил звание «академический».
Труппа театра отличается своеобычностью и неповторимостью, а спектакли являются заметным событием в жизни республики и страны. Широка и многообразна география гастролей театра, в разные годы театр был участником и призером Всероссийских и Международных театральных фестивалей.
На форуме «М.art.контакт» театр участвует впервые.
В рамках XVII Международного молодежного театрального форума «М.@rt. контакт» на сцене областного театра кукол состоялся показ захватывающего спектакля “Цена удовольствия”.
Это произведение в жанре иронической драмы в миниатюрах, по мотивам рассказов А.П. Чехова. Режиссером этой постановки является Евгения Годун.
🎭 Спектакль “Цена удовольствия” предлагает зрителям уникальное погружение в мир иронии и сатиры. Его художественное оформление создают атмосферу абсурда и комедии. Используя минималистичные декорации и необычные решения, они помогают зрителям глубже погрузиться в мир каждой истории и проникнуться ее особенностями.
⭐️Блестящая игра актёров, высокопрофессиональная работа режиссера, потрясающая атмосфера – все вместе вылилось в интереснейший, легкий и запоминающийся спектакль.
Виктория Ключникова, МГУ им. А.А.Кулешова
Источник: телеграмм-канал RM Новости Могилевщины
25 марта в 14:00 на малой сцене Облдрамтеатра состоялся спектакль «ВОЛШЕБНЫЕ СКАЗКИ» Национального театра кукол Армении им. Ов. Туманяна
волшебная кукольная сказка по мотивам Гарри Поттера порадовала и взрослых и детей.
В спектакле преподаватели школы волшебства Хогвартс рассказали детям четыре истории, последняя из которых известна как сказка о трех братьях, или «Дары смерти».
В спектакле было использовано много различных визуальных эффектов, которые погрузили зрителя в волшебство.
Пятый день международного молодежного театрального форума “M.@rt. Контакт” продолжает удивлять зрителей своими постановками..
✅Режиссер Евгений Корняг представил зрителям спектакль “Записки юного врача”, основанный на произведении Михаила Булгакова.
Постановка прошла с аншлагом!
Анастасия Куцева, Ксения Шуликова, Татьяна Селедцова, МГУ им. А.А. Кулешова
Спектакль “Сон в летнюю ночь” театра “Свободное пространство”, режиссером которого является Виктория Печерникова,
поразил зрителей своей инновационностью и экспериментальным подходом к театральному искусству.
Фото Анны Сташкевич
Источник: “Вестник Могилева”
На суд зрителя Иркутский театр представил спектакль «Твардовский: Василий Теркин. Книга про бойца».
В основе постановки Иркутского академического драматического театра имени Н.П. Охлопкова — известная поэма Александра Твардовского о простом солдате. Его веселый нрав, сила русского духа и вера в победу помогали не только выжить, но и сохранить в себе человека.
Кстати,на белорусской сцене актерский дуэт выступил впервые. Теперь планируют масштабные гастроли в Беларусь.
Источник: телеграмм-канал Беларусь 4
Иван Яковлевич высунул нос из хлеба: на международном театральном форуме “M@rt. контакт” Гомельской областной драмтеатр показал сценическую версию Гоголевского “Носа”
Спектакль “Нос майора Ковалева” по повести Николая Гоголя поставил заслуженный деятель искусств Республики Южная Осетия, главный режиссер Санкт-Петербургского государственного театра “Мастерская” Роман Габриа.
В истории искусства есть “художники”, в чьем творчестве наиболее рельефно выразилась тема маленького человека с огромными необоснованными амбициями. Гоголь – гений постижения человеческих бездн, парадоксальности, уродливости, фантасмагоричности существования. Он весь – в мире скомороха, юродивого, карнавала…
Роман Габриа превратил уморительно смешную повесть в необыкновенно странное происшествие, бесконечный карнавал узнаваемых образов и типажей, которые сменяют друг друга, как картинки в калейдоскопе, оставаясь до боли жизненными и актуальными.
Действо на сцене – это игра, построенная на столкновении различных театральных форм, в которой сквозь морок фантасмагории вдруг проступает реальность, чтобы немедленно снова раствориться в мистическом…
Диана Вопсева
Фото автора
В рамках XVII Международного молодежного театрального форума «М.@rt<https://vk.com/rt>.контакт» состоялся показ спектакля “СМЕРДЯКОВ”
по мотивам романа Ф.М. Достоевского “Братья Карамазовы” Петербургского камерного Театра “ТОК”.
Ростки преступления, природа преступления по Достоевскому коренится в детстве. Смердяков будучи плодом не любви, но насилия, сладострастия и похоти, будучи оставленным матерью с наследной фамилией, от которой охота свалиться в канаву, будучи не признанным отцом и взятым в его дом в качестве лакея, то есть это ребенок с детства лишеннный любви безусловной. Он практически не знает что это такое. Он вынужден лакейски унизительно заслуживать ее. Ребенок, идущий к смерти изначально, исследующий смерть на кошках, эпилептик, постигающий когти смерти в своих спазмах, жаждущий мести отцу и братьям, получившим все “за так”… по факту законного рождения. Он, быстро обучаемый, маниакально чистоплотный (при такой фамилии), имеющий цели, предпринимательские амбиции, – именно он лишен всего. Где ж ему верить в Бога? Где ж ему найти любви? Где и как научиться прощению?
Пройти этот путь боли – все, что он может.
ДЕНИС СЕКИРИН в роли Павла Смердякова.
Источник: teatrtok.ru
23 марта, в рамках Международного молодежного театрального форума «М.@rt.контакт», состоялся премьерный спектакль «Петр I — жизнь и деяния» в постановке главного режиссера театра кукол «Золотой петушок» Дмитрия Ерохина.
Спектакль Могилевского областного театра кукол познакомил зрителей с многогранностью эпохи и личностью первого российского императора Петра I. Погрузиться в петровскую эпоху помогли очаровательные фрейлины двора Петра (актрисы Ольга Ефремова-Кухарева и Людмила Чопорова), которые рассказали интересные факты о жизни и деяниях известного императора.
фото Наталия Росинова
источник: сайт МОТК
23 марта зрительный зал Областного драмтеатра наполнен юными ценителями искусства, ведь на сцене – Детский театр «Вера» из России.
Пьеса по мотивам известной повести Марка Твена была написана драматургом Анастасией Колесниковой для Саратовского ТЮЗа. Текст создавался при участии подростков, занимающихся в студии при театре. В нем много детского озорства, ироничного взгляда на взрослых и желания быть принятыми близкими людьми такими, какие есть. Режиссер Андрей Богданов и композитор Марк Булошников предложили сделать на основе пьесы мюзикл. Либретто для музыкальных номеров специально для театра «Вера» написал известный поэт Игорь Жуков. Художник Оганес Айрапетян создал сценографию в стиле лофт: свободная, полностью открытая сцена дает пространство для режиссерской фантазии и актерской игры, включающей зрительское воображение на все 100 процентов.
*Фото Алины Савош
Источник: телеграмм-канал “Могилев – мой город”
«Отберите у человека маленькие слабости и перед вами предстанет холодная машина», – доказывает своему оппоненту Рукавов, главный герой трагикомедии «Рассказы циника». Он же со свойственным каждому цинику нахальством, пусть и в весьма интеллигентной форме, рассуждает о любви, страсти, ревности, духовных скрепах семьи и их непрочности, супружеских изменах, а также заурядности, признавая свою ничтожность перед лицом жизни.
Девять с половиной «историй любви», объединенных основной сюжетной линией, захватили внимание могилевского зрителя. Сценки, демонстрирующие взаимоотношения мужчин и женщин, плавно сменялись на сцене драмтеатра под ритм летнего джаза. Словно эпизоды послушной киноленты, они подарили возможность женщинам взглянуть на мир глазами мужчин, а джентельменам – понять ход мыслей прекрасной половины человечества.
Спектакль, который привез на «М.@rt.контакт-2024» Брянский областной театр драмы им.А.К.Толстого, создан по юмористическим рассказам короля смеха с грустной улыбкой Аркадия Аверченко. Режиссер постановки – Евгений Кочетков.
Так о чем же жалеют циники? Ответ на этот вопрос гости театрального форума отправились искать после того, как на большую сцену под бурные аплодисменты опустился занавес.
Анна Сташкевич,
фото Дианы Вопсевой
Источник телеграмм-канал Вестник Могилева
🎭 Что чувствуют люди, теряя самое дорогое в жизни? Что они чувствуют, когда часть их души уходит вместе с близким человеком?
О трагической судьбе женщины, чьих детей забрала в свой кровавый плен Великая Отечественная война, рассказывается в моноспектакле «YMYT (Надежда)» Кыргызского государственного театра юного зрителя им. Бакен Кыдыкеевой на сцене Могилевского областного театра кукол.
🌊 О надежде и о боли, которая стала постоянным ее спутником. О шторме, охватившем материнскую душу. О тоске, ярости и неописуемой силе родительской любви.
История, сумевшая пронзить зрительские сердца.
ВИДЕО: Виолетта Захаревич
Источник: телеграмм-канал Могилевские ведомости