M@RT.KOHTAKT-FORUM

Вечер пятого дня открыла постановка Эжена Ионеско «Урок». Сцена встретила зрителя довольно обширным количеством декораций: большой стол, глобус, школьная доска, книги – все это создавало антураж комнаты старого учителя. Три ученицы, старик-учитель и горничная – вот действующие лица спектакля. Постановка начинается довольно незамысловато – юная ученица приходит на индивидуальный урок к старому профессору с целью подготовки к экзамену на звание «полного» доктора всех наук. Вот с этого момента берет свое начало довольно нетривиальная сюжетная линия.
Учитель, как будто двигаясь по восходящей, начинает от самых простых и всем известных истин и по ходу повествования превращает их в абсурд. Ученицы аналогичным образом превращают свое обучение в некий гротеск. Такие метаморфозы сопровождаются обилием каламбуров и остроумных шуток, благодаря такому авторскому ходу режиссер не дает зрителю заскучать или впасть в глубокие раздумья по поводу происходящего на сцене.
Спектакль создает атмосферу сплошного артхауса, и отчасти это действительно так. Тем не менее, в нем поднимаются различные философские вопросы экзистенциального характера, о сущности времени в жизни человека и обсуждаются даже элементы гегелевской диалектики. Постановка чем-то напоминает творчество Пелевина – повествование пропитано гротеском и абсурдом, но пульс морали прощупывается.
Помимо философской проблематики, режиссер поднимает и психологические вопросы. Гротескно, но в то же время отчетливо ставится проблема «быть услышанным или слышать чужие мнения с высоты своего авторитета», также постановка отражает «проблему отцов и детей» и потерю контакта между поколениями.
Такой спектакль будет интересен людям, которые любят во всем искать смысл, даже там, где его может и не быть. Безусловно, он понравится любителям артхауса, Жан Поля Сартра и Джеймса Джойса.

Автор текста: Всеволод Лапцевич, МГУ имени А.А. Кулешова
Фото сделаны пресс-службой университета им. А.А. Кулешова

Спектакль «Детектив Кристофер» завершил фестивальную программу четвертого дня «М.@rt.контакта»
На малой сцене Могилевского драмтеатра в этот вечер выступил Государственный театр драмы и комедии им.Азербайжана Мамбетова из Казахстана.

Спектакль создан по роману Марка Хэддона «Загадочное ночное убийство собаки», который стал в Англии бестселлером.

Постановка основана на удивительных записях из личного дневника Кристофера Буна, подростка, родившегося с аутизмом.

Кристофер, решив найти ответ на загадочную смерть пса, сталкивается с настоящей драмой, которая связана с его семьей.

Спектакль позволяет увидеть нам процесс преодоления границ своего мира, своей зоны комфорта, своих страхов, себя, человеком, для которого это все намного сложнее, чем здоровой взрослой личности. Это восхитительная история, расширяющая взгляд на обыденность и норму.

Актеры в этот вечер играли настолько искренне и убедительно, что перевод с казахского могилевской публике не потребовался. А антураж малой сцены театра помог зрителю почувствовать себя участниками данного действа и еще сильнее проникнуться атмосферой постановки.
Автор текста: Сергей Лосев
Фото: Наталия Росинова

В четвертый день форума Могилевский областной театр кукол показал на XVI Международном молодежном театральном форуме “М.@rt.контакт” спектакль “Магіла льва”, который помог ответить на вопросы: кто мы и куда теперь идем, знаем ли мы, помним ли мы историю своей земли? Постановка возвращает нас к своим корням, обращается к историям из жизни наших предков. Одна из них – предание о легендарном силаче Машеке, которого предательство превратило в разъяренного льва. После смерти Машеки его высокую могилу в народе назвали могилой льва. А потом на этом месте вырос город Могилев
Фото Олега Фойницкого
Источник: БЕЛТА

В четвертый день XVI Международного молодежного театрального форума «М.@rt.контакт» на большой сцене Могилевского драмтеатра показали спектакль-размышление авторов — режиссера Евгения Корняга, композитора Екатерины Аверковой «Пачупкi» (Республиканский театр белорусской драматургии, г.Минск).
Мрачная сцена, темные декорации, черные фигуры без лиц. С этого начался спектакль «Пачупкi» Республиканского театра белорусской драматургии. Постановка поражает масштабом действия. Центр спектакля – огромный темный шкаф, на полках которого происходит основное действие. Актеры одинаковы, одеты в одинаковые темно-серые костюмы, их головы полностью забинтованы. Из-за этого зритель не отделяет их друг от друга, а видит некий единый, слаженно работающий механизм.
Постановка сочетает в себе многогранность театральных направлений: в ней присутствует и элементы постмодерна, и элементы артхауса и элементы белорусского фольклора. В спектакле отсутствуют привычные диалоги и реплики – вместо них вокал и пластика.
На сцене показана история рождении, жизни и смерти, обернутая в оболочку мистики и загадочности. Каждый зритель найдет в этом спектакле что-то свое. Однако стоит отметить, что постановка «не для всех». Она довольно непроста для понимания и буквально состоит из метафор, символов и иносказаний. Такой спектакль не получится смотреть «сквозь пальцы», он требует полного внимания на каждом своем фрагменте.
Текст: Всеволод Лапцевич, МГУ им. А.А. Кулешова
Фото: Мариам Табагари

Третий день театрального форума «Март-контакт» завершил громкий, зажигательный и захватывающий все внимание зрителя спектакль Государственного театра драмы и комедии им. Азербайджана Мамбетова «Чарли Чаплин». Еще перед его началом актеры сумели «разогреть» публику, радушно поздравив зрительский зал с праздником Навруз – казахским новым годом, угостив традиционными яствами. А казахской народной песней они полностью расположили публику к себе. Спектакль начался с перформанса, где главный герой предстает перед зрителем как бы изрядно перебравшим белорусской гарелки у хозяев форума, изрядно рассмешив весь зал. Выглядело это убедительно, весело и непринужденно.
Постановка рассказывает историю Чарли Чаплина, появления образа бродяги с тросточкой и становления культового актера немого кино, благодаря мастерски отточенной пластике с элементами акробатики. Впечатляет, как создателям спектакля удалось перевести отрывки из немого кино на сцену. Узнаваемы знаменитые чаплинские «Огни большого города», «Малыш» и «Бродяга». Несмотря на то, что спектакль на казахском языке, зрителю было все понятно. Язык искусства, как оказалось, не требует перевода, и спектакль смотрится на одном дыхании. Постановка динамичная, а костюмы создают убедительный образ мира кино Америки середины прошлого века. Замечательный спектакль не оставил равнодушными ни гурманов театрального искусства, ни обычного зрителя. Поэтому зал долго не отпускал актеров и рукоплескал под крики «Браво». Браво, Казахстан, и огромное спасибо.
Автор текста: Всеволод Лапцевич, МГУ им. А.А. Кулешова
Фото Наталия Росинова

Третий день «М.@rt.контакта» продолжился зажигательной постановкой режиссера Олега Киреева в исполнении Заслуженного коллектива Республики Беларусь «Театра-студии киноактера УП «Национальной киностудии «Беларусьфильм».
«Мікітаў лапаць» – одно из самых известных произведений Михаила Чарота.
Легкая и забавная комедия о деревенской жизни, белорусском добрососедстве и любви с классическим любовным треугольником . Главный герой постановки Никита влюблен в деревенскую красавицу Зоську, а Зоська любит Савку.
Матери главных героев никак не могут поладить между собой, и тут на помощь приходит тот самый «Мікітаў лапаць» и разворачивается настоящее шоу с песнями, шутками и зажигательными танцами, а главное, с ярко выраженным национальным колоритом.
По уже сложившейся доброй традиции театрального фестиваля зрительный зал стоя аплодировал артистам после завершения одного из самых душевных спектаклей нынешнего «М.@rt.контакта».
Фото Мариам Табагари.
Источник: mogilevnews.by

В третий день театрального форума «Март-контакт» на малой сцене Могилевского областного драмтеатра был представлен спектакль Петербургского камерного Театра «ТОК» «Мария Стюарт» по мотивам трагедии Фридриха Шиллера.
На протяжении часа актеры держали зрителя в напряжении, удивляя оригинальными танцевальными номерами и необычной подачей материала. На сцене было минимальное количество декораций. Но это не помешало актерам достучаться до сердец театралов. Актеры во время спектакля взаимодействовали со зрителями. Задействовали для выступления всю площадку малой сцены, включая и зрительный зал, и закулисье.
В завершение спектакля зрители имели возможность проголосовать за эту постановку. Креатив и современная подача, безусловно, выделили это мужское танго среди других спектаклей. И театралы подтвердили успех россиян, долгими аплодисментами благодаря артистов за творчество.
Источник: Вестник Могилева
Фото: Наталии Росиновой

Второй день «М.@rt.контакта» продолжился яркой и кровавой постановкой на главной сцене Могилевского драмтеатра.
«Король Лир» – первая экранизация Шекспира в репертуаре Небольшого драматического театра (НТД) из Санкт-Петербурга.
В спектакле ужасы Средневековья наводят на ассоциации с жестокостью людей, глухих к голосу разума, готовых на все ради выгоды.
Режиссер постановки определил жанр спектакля, как «кровавая клоунада».
Лев Эренбург: «Это история о том, что самые чистые и благие побуждения могут привести к самым разрушительным и абсурдным последствиям, если эти побуждения сопряжены с фанатизмом, категоричностью, бескомпромиссностью и жестокостью».
Во время показа в большом зале областного драмтеатра яблоку не где было упасть. Могилёвская публика готова была стоя смотреть мировую классику в исполнении приезжих артистов и также стоя аплодировала труппе по завершению яркого действа.
Источник: Могилевские ведомости