M@RT.KOHTAKT-FORUM

Официальные итоги XVI Международного молодежного театрального форума «М.@rt.контакт»

  • Лучший спектакль по мнению экспертов форума: «Пачупкі», Республиканский театр белорусской драматургии, Республика Беларусь, г. Минск – Золотая маска;
    • Лучший спектакль по мнению молодежного жюри: «Мария Стюарт», Петербургский камерный Театр «ТОК», Россия, г. Санкт-Петербург – Золотая маска;
    • Приз зрительских симпатий – «Люди Ламанчи», Орловский государственный театр для детей и молодежи «Свободное пространство», Россия, г. Орел – Золотая маска.

СПЕЦИАЛЬНЫЕ ДИПЛОМЫ:
– Спектакль «Чарли Чаплин» за лучший актёрский ансамбль, Государственный театр драмы им. Азербайджана Мамбетова, Казахстан, г. Астана;
– Владимир Ильин – за исполнение роли Сатина в спектакле «На дне», Пермский театр «У Моста», Россия, г. Пермь;
– Николай Балобан – за блестящую актёрскую работу в спектакле «Фауст», Петербургский камерный Театр «ТОК», Россия, г. Санкт-Петербург;
– Лучший спектакль театра кукол «Локiс», Гродненский областной театр кукол, Республика Беларусь, г. Гродно;
– За оригинальное решение русской классики спектакль «Каренина», Театральный проект «ТриТформаТ», Республика Беларусь, г. Минск.

От всей души поздравляем победителей!
А так же всех организаторов и участников форума!
ВЫ ЛУЧШИЕ!

День восьмой. Контакт 19. Закрытие.

В заключительный день XVI Международного молодежного театрального форума М.@rt.контакт на сцене областного драмтеатра зрители увидели постановку хозяев форума – «prank-comedy» «Бешеные деньги». В течение 2,5 часов наблюдая за разворачивающимся на сцене действом, каждый зритель наверняка увидел до боли знакомые ситуации и типажи героев. И, конечно, узнал нашу жизнь, кого-то из своих знакомых, а, быть может, и самого себя. Именно от этого узнавания хочется все больше погрузиться в спектакль, уловить остроумные фразы, ироничные моменты. И то, что герои порой позволяют себе современные выражения, только усиливают эффект комичности. И в такие моменты слышишь, голос Островкого из позапрошлого столетия, что на Руси «все будет, как было, если даже будет по-другому»…
А под последнее «Прощай» Льва Лещенко настало время прощаться и с 16-м «М.@rt.контактом», который вместил в себя 8 театральных дней, 19 спектаклей, массу общения, впечатлений и аплодисментов. Именно они стали определяющими для жюри форума.

Официальные итоги на сайте: https://mdrama.by/martkontakt
Источник: белта/vestnikmogileva

День седьмой. Контакт 18

В седьмой день «М.@rt.контакта» Орловский государственный театр для детей и молодежи «Свободное пространство» представил Могилёвской публике свою версию знаменитого мюзикла «Человек из Ламанчи».

«Спектакль в спектакле» с присутствием самого автора – Сервантеса – замечательная находка режиссера, наполняющая классическую легенду современными смыслами.

Что противопоставить и как противостоять миру, который охвачен жестокостью, насилием, алчностью? Сервантес разыгрывает свою историю о рыцаре печального образа — дон Кихоте Ламанчском. Его рыцарь — смешной, наивный, казалось бы, абсолютно оторванный от реальности, обладает, тем не менее, горящим сердцем и непоколебимой верой в человека. Его не пугает то, что его мечты недостижимы, он счастлив от того, что борется и не сворачивает с пути рыцарства и служения идеалу.

Дон Кихот может показаться странным, наивным и даже слегка сумасшедшим. Его идеальный мир слишком сильно отличается от суровой реальности: замки оказываются постоялыми дворами, золотой шлем – тазиком для бритья, а прекрасная дама – падшей женщиной. Однако это и позволяет задуматься зрителю, а так ли странен рыцарь печального образа, либо же это мир сошел с ума?

Шикарная музыка, потрясающий вокал и хореография актеров в купе с необычным сюжетом просто завораживали публику. А игра света и внушительные декорации в стиле «Безумного Макса» погрузили зрителя в атмосферу между Средневековьем и постаппокалипсисом, еще раз подчеркнув, что история актуальна на все времена.

По окончанию спектакля довольная публика криками «браво» и несмолкающими аплодисментами поблагодарила артистов труппы.

Фото Мариам Табагари
Автор Сергей Лосев mogilevnews.by

День седьмой. Контакт 17

В рамках XVI Международного молодежного театрального форума «М.@rt.контакт» театр «Слеза и смех» (Болгария) представил спектакль «Агнес, жена Уила». Режиссер — Невена Митева.

Зрители увидели интересный сюжет. Агнес Хатауэй (супруга Шекспира) готовит лечебные отвары и не хочет, чтобы ее беспокоили. «Небесная» флейта отвлекает ее от работы. Играет Гамнет (ее покойный сын). Это его связь с матерью. Одна за другой, к ней пробуют войти: свекровь, две дочери, мачеха. Она их не впускает: они провоцируют вопросами, воспоминаниями и чувствами. Действие происходит между смехом, гордостью, любовью и слезами… Она неграмотна, но своим сердцем понимает, что из всех драматургов ее муж доставляет самое большое удовольствие публике и его слава переживет всех нас. Время доказало, что Агнес – жена Уила, права.

Великолепная игра актрисы Анны Петровой не оставила равнодушным ни одного зрителя.

— Международный молодежный театральный форум «М.@rt.контакт» для меня — это особенное пространство. Здесь у меня много друзей и хороших знакомых. Чувствую себя на этом форуме, как дома, — эмоциями от фестивальных дней поделилась Невена Митева, режиссер этой постановки (Болгария), директор двух международный фестивалей моно- и комедийных спектаклей.
Текст: mogilevnews.by
Фото: Наталия Росинова

День шестой. Контакт 16

Спектакль Пермского театра «У Моста» по известнейшей пьесе А.М. Горького «На дне» зрители «Март-контакта» увидели в шестой день форума. Эта умная и горькая постановка Сергея Федотова заставила каждого, кому посчастливилось оказаться в зрительном зале, испытать тот самый катарсис – осознать свою сокровенную боль и уйти со слезами очищения.
Открытая сцена дает возможность зрителю еще до начала действия рассмотреть обстановку коростылевской ночлежки. Тусклое освещение создает эффект старой фотографии, на которой едва проступают очертания образов в красном углу, мутных окон, стола с пустыми бутылками, занавешенных тряпьем двухъярусных лежаков. До финала спектакля зрителя не оставит ощущение, что персонажи существуют не в ночлежке, а в тюрьме.
Третий звонок, и фотография на сцене оживает: зажглись керосиновые лампы и свечи, запели сверчки. Звук играет особую роль в спектакле. Он расширяет пространство сцены. За пределами ночлежки идет своя убогая жизнь: бродят пьяные компании, где-то поют под гармонь, где-то дерутся.
Постепенно стали оживать и фигуры обитателей ночлежки. Что-то точит слесарь Клещ, возится картузник Бубнов, покашливает больная Анна. Приковывает к себе внимание шуршащее колесо, внутри которого не белка, а характерная для ночлежки крыса. Поначалу кажется, что это просто предмет антуража, но постепенно начинаешь понимать его метафорическое значение: жизнь обитателей ночлежки бессмысленна и безысходна, как и судьба крысы внутри колеса.
Поначалу действие развивается неторопливо, но к финалу оно достигает такого эмоционального накала, что горло перехватывает не то от происходящего на сцене, не то от восторга от актерской игры. В коротком отзыве нет возможности дать оценку каждой актерской работе, но хотелось бы выразить слова восхищения и благодарности В. Ильину (Сатин), С. Улановскому (Лука), В. Скиданову (Актер), Д. Мурзанову (Клещ), А. Ледневой (Настя) и всем актерам «На дне».
С напряжением ожидаешь хрестоматийного идеологического столкновения Луки и Сатина. Однако в спектакле Пермского театра Лука такой же «бывший» человек, как и все прочие обитатели ночлежки, но он сохранил в себе способность к сочувствию и человечность, в которых нуждается каждый из нас.
По замыслу А.М. Горького, Сатин – в определенной мере герой-резонер. Так и ждешь, что он выйдет к зрителям и произнесет свой знаменитый монолог: «Человек – это звучит гордо». Но в исполнении Владимира Ильина – это риторика пьяного. С. Федотов позволил себе ввести реплику: «На века наговорил». Это расставило иные логические акценты, что снизило пафос горьковско-сатинских деклараций. Произнесенные под самогон гуманистические фразы получили иронический смысл.
Наивысшей точки спектакль достигает в последней сцене. Хлебнув горькой, обитатели ночлежки на какое-то время забыли свои обиды, ощутили пусть и иллюзорное, но единение и нескладно затянули тюремную песню «Солнце всходит и заходит…». Кстати, она лейтмотивом проходит по всему спектаклю. Чем громче и нескладнее они пели, тем сильнее ощущалось предчувствие надвигающейся катастрофы. Возглас Барона: «Актер повесился», отнял у каждого последнюю надежду что-либо изменить в жизни. Реплика Сатина: «Испортил песню, дурак» – это не только финальная точка спектакля, но и оценка собственной жизни.
С. Федотов ушел от навязшей в зубах социальной трактовки идей и образов пьесы А.М. Горького «На дне». Восторженный прием, которая могилевская публика оказала Пермскому театру, является лишним доказательством того, что бережное отношение к тексту, внимание к каждой детали, вдумчивая интерпретация образов и их философское осмысление – лучший способ актуализировать классику на сцене.

День шестой. Контакт 15

Петербургский камерный театр «ТОК» представил спектакль «Фауст» на XVI Международном молодежном театральном форуме «М.@rt.контакт» в Могилеве.
За основу взята пьеса К.Марло «Трагическая история доктора Фауста».
Традиционный площадной театр позволяет рассказать историю разочаровавшегося в богословии ученого, ищущего наслаждений, власти и богатства, через шутовство. Фауст предстает практически Ванькой-дурачком. Сцены разложения души Фауста создаются на наших глазах из подручных средств уличного театра – это и куклы, и маски, и шкуры, и аутентичные предметы русских скоморохов.
Сопровождается история народными частушками, скоморошьими присказками, танцами с бубном и общением с публикой.
Спектакль полон юмора, разнообразных придумок, пластических трюков и перевоплощений.

Текст: mogilevnews.by
Фото: Наталия Росинова

День 5. Контакт 13 и 14.

В шестой день XVI Международного молодежного театрального форума «М.@rt.контакт» Гомельский городской молодежный театр представил две фантастические драмы «451° по Фаренгейту: путь Клариссы» и «451° по Фаренгейту: путь Милдред».

В спектакле показана история людей, которые перестали читать книги, перестали думать и чувствовать. Их жизнь сводится к работе и развлечениям, у них нет времени побыть наедине с собой… Но одна случайная встреча меняет все!

Этот спектакль — самый продолжительный на театральном форуме.

Источник: mogilevnews.by

День пятый. Контакт 12

На главной сцене Могилёвского областного драматического театра в рамках XVI Международного молодежного театрального форума «М.@rt.контакт – 2023» Белорусский государственный академический театр юного зрителя показал спектакль «Фигаро».

Фигаро здесь, Фигаро там… Кто он? Ловкий слуга, изобретательный интриган, удачливый плут… Кажется, он может решить любую проблему и выйти победителем из каждой передряги. Сильные мира сего будут обведены вокруг пальца, враги повержены с легкостью карточного фокуса и справедливость восторжествует. Но так ли просто живется на свете этому великому комбинатору 18-го века? Так ли безболезненно даются ему головокружительные интриги? Что случится, если его неуязвимая жизнерадостность вдруг даст трещину? Ведь перед женщиной даже Фигаро может оказаться бессилен…
Источник: mogilevnews.by

День пятый. Контакт 11

Вечер пятого дня открыла постановка Эжена Ионеско «Урок». Сцена встретила зрителя довольно обширным количеством декораций: большой стол, глобус, школьная доска, книги – все это создавало антураж комнаты старого учителя. Три ученицы, старик-учитель и горничная – вот действующие лица спектакля. Постановка начинается довольно незамысловато – юная ученица приходит на индивидуальный урок к старому профессору с целью подготовки к экзамену на звание «полного» доктора всех наук. Вот с этого момента берет свое начало довольно нетривиальная сюжетная линия.
Учитель, как будто двигаясь по восходящей, начинает от самых простых и всем известных истин и по ходу повествования превращает их в абсурд. Ученицы аналогичным образом превращают свое обучение в некий гротеск. Такие метаморфозы сопровождаются обилием каламбуров и остроумных шуток, благодаря такому авторскому ходу режиссер не дает зрителю заскучать или впасть в глубокие раздумья по поводу происходящего на сцене.
Спектакль создает атмосферу сплошного артхауса, и отчасти это действительно так. Тем не менее, в нем поднимаются различные философские вопросы экзистенциального характера, о сущности времени в жизни человека и обсуждаются даже элементы гегелевской диалектики. Постановка чем-то напоминает творчество Пелевина – повествование пропитано гротеском и абсурдом, но пульс морали прощупывается.
Помимо философской проблематики, режиссер поднимает и психологические вопросы. Гротескно, но в то же время отчетливо ставится проблема «быть услышанным или слышать чужие мнения с высоты своего авторитета», также постановка отражает «проблему отцов и детей» и потерю контакта между поколениями.
Такой спектакль будет интересен людям, которые любят во всем искать смысл, даже там, где его может и не быть. Безусловно, он понравится любителям артхауса, Жан Поля Сартра и Джеймса Джойса.

Автор текста: Всеволод Лапцевич, МГУ имени А.А. Кулешова
Фото сделаны пресс-службой университета им. А.А. Кулешова

День четвертый. Контакт 10

Спектакль «Детектив Кристофер» завершил фестивальную программу четвертого дня «М.@rt.контакта»
На малой сцене Могилевского драмтеатра в этот вечер выступил Государственный театр драмы и комедии им.Азербайжана Мамбетова из Казахстана.

Спектакль создан по роману Марка Хэддона «Загадочное ночное убийство собаки», который стал в Англии бестселлером.

Постановка основана на удивительных записях из личного дневника Кристофера Буна, подростка, родившегося с аутизмом.

Кристофер, решив найти ответ на загадочную смерть пса, сталкивается с настоящей драмой, которая связана с его семьей.

Спектакль позволяет увидеть нам процесс преодоления границ своего мира, своей зоны комфорта, своих страхов, себя, человеком, для которого это все намного сложнее, чем здоровой взрослой личности. Это восхитительная история, расширяющая взгляд на обыденность и норму.

Актеры в этот вечер играли настолько искренне и убедительно, что перевод с казахского могилевской публике не потребовался. А антураж малой сцены театра помог зрителю почувствовать себя участниками данного действа и еще сильнее проникнуться атмосферой постановки.
Автор текста: Сергей Лосев
Фото: Наталия Росинова

День четвертый. Контакт 9

В четвертый день форума Могилевский областной театр кукол показал на XVI Международном молодежном театральном форуме “М.@rt.контакт” спектакль “Магіла льва”, который помог ответить на вопросы: кто мы и куда теперь идем, знаем ли мы, помним ли мы историю своей земли? Постановка возвращает нас к своим корням, обращается к историям из жизни наших предков. Одна из них – предание о легендарном силаче Машеке, которого предательство превратило в разъяренного льва. После смерти Машеки его высокую могилу в народе назвали могилой льва. А потом на этом месте вырос город Могилев
Фото Олега Фойницкого
Источник: БЕЛТА

День четвертый. Контакт 8

В четвертый день XVI Международного молодежного театрального форума «М.@rt.контакт» на большой сцене Могилевского драмтеатра показали спектакль-размышление авторов — режиссера Евгения Корняга, композитора Екатерины Аверковой «Пачупкi» (Республиканский театр белорусской драматургии, г.Минск).
Мрачная сцена, темные декорации, черные фигуры без лиц. С этого начался спектакль «Пачупкi» Республиканского театра белорусской драматургии. Постановка поражает масштабом действия. Центр спектакля – огромный темный шкаф, на полках которого происходит основное действие. Актеры одинаковы, одеты в одинаковые темно-серые костюмы, их головы полностью забинтованы. Из-за этого зритель не отделяет их друг от друга, а видит некий единый, слаженно работающий механизм.
Постановка сочетает в себе многогранность театральных направлений: в ней присутствует и элементы постмодерна, и элементы артхауса и элементы белорусского фольклора. В спектакле отсутствуют привычные диалоги и реплики – вместо них вокал и пластика.
На сцене показана история рождении, жизни и смерти, обернутая в оболочку мистики и загадочности. Каждый зритель найдет в этом спектакле что-то свое. Однако стоит отметить, что постановка «не для всех». Она довольно непроста для понимания и буквально состоит из метафор, символов и иносказаний. Такой спектакль не получится смотреть «сквозь пальцы», он требует полного внимания на каждом своем фрагменте.
Текст: Всеволод Лапцевич, МГУ им. А.А. Кулешова
Фото: Мариам Табагари

День третий. Контакт 7

Третий день театрального форума «Март-контакт» завершил громкий, зажигательный и захватывающий все внимание зрителя спектакль Государственного театра драмы и комедии им. Азербайджана Мамбетова «Чарли Чаплин». Еще перед его началом актеры сумели «разогреть» публику, радушно поздравив зрительский зал с праздником Навруз – казахским новым годом, угостив традиционными яствами. А казахской народной песней они полностью расположили публику к себе. Спектакль начался с перформанса, где главный герой предстает перед зрителем как бы изрядно перебравшим белорусской гарелки у хозяев форума, изрядно рассмешив весь зал. Выглядело это убедительно, весело и непринужденно.
Постановка рассказывает историю Чарли Чаплина, появления образа бродяги с тросточкой и становления культового актера немого кино, благодаря мастерски отточенной пластике с элементами акробатики. Впечатляет, как создателям спектакля удалось перевести отрывки из немого кино на сцену. Узнаваемы знаменитые чаплинские «Огни большого города», «Малыш» и «Бродяга». Несмотря на то, что спектакль на казахском языке, зрителю было все понятно. Язык искусства, как оказалось, не требует перевода, и спектакль смотрится на одном дыхании. Постановка динамичная, а костюмы создают убедительный образ мира кино Америки середины прошлого века. Замечательный спектакль не оставил равнодушными ни гурманов театрального искусства, ни обычного зрителя. Поэтому зал долго не отпускал актеров и рукоплескал под крики «Браво». Браво, Казахстан, и огромное спасибо.
Автор текста: Всеволод Лапцевич, МГУ им. А.А. Кулешова
Фото Наталия Росинова

День третий. Контакт 6

Третий день «М.@rt.контакта» продолжился зажигательной постановкой режиссера Олега Киреева в исполнении Заслуженного коллектива Республики Беларусь «Театра-студии киноактера УП «Национальной киностудии «Беларусьфильм».
«Мікітаў лапаць» – одно из самых известных произведений Михаила Чарота.
Легкая и забавная комедия о деревенской жизни, белорусском добрососедстве и любви с классическим любовным треугольником . Главный герой постановки Никита влюблен в деревенскую красавицу Зоську, а Зоська любит Савку.
Матери главных героев никак не могут поладить между собой, и тут на помощь приходит тот самый «Мікітаў лапаць» и разворачивается настоящее шоу с песнями, шутками и зажигательными танцами, а главное, с ярко выраженным национальным колоритом.
По уже сложившейся доброй традиции театрального фестиваля зрительный зал стоя аплодировал артистам после завершения одного из самых душевных спектаклей нынешнего «М.@rt.контакта».
Фото Мариам Табагари.
Источник: mogilevnews.by

День третий. Контакт 5

В третий день театрального форума «Март-контакт» на малой сцене Могилевского областного драмтеатра был представлен спектакль Петербургского камерного Театра «ТОК» «Мария Стюарт» по мотивам трагедии Фридриха Шиллера.
На протяжении часа актеры держали зрителя в напряжении, удивляя оригинальными танцевальными номерами и необычной подачей материала. На сцене было минимальное количество декораций. Но это не помешало актерам достучаться до сердец театралов. Актеры во время спектакля взаимодействовали со зрителями. Задействовали для выступления всю площадку малой сцены, включая и зрительный зал, и закулисье.
В завершение спектакля зрители имели возможность проголосовать за эту постановку. Креатив и современная подача, безусловно, выделили это мужское танго среди других спектаклей. И театралы подтвердили успех россиян, долгими аплодисментами благодаря артистов за творчество.
Источник: Вестник Могилева
Фото: Наталии Росиновой

День второй. Контакт 4

Второй день «М.@rt.контакта» продолжился яркой и кровавой постановкой на главной сцене Могилевского драмтеатра.
«Король Лир» – первая экранизация Шекспира в репертуаре Небольшого драматического театра (НТД) из Санкт-Петербурга.
В спектакле ужасы Средневековья наводят на ассоциации с жестокостью людей, глухих к голосу разума, готовых на все ради выгоды.
Режиссер постановки определил жанр спектакля, как «кровавая клоунада».
Лев Эренбург: «Это история о том, что самые чистые и благие побуждения могут привести к самым разрушительным и абсурдным последствиям, если эти побуждения сопряжены с фанатизмом, категоричностью, бескомпромиссностью и жестокостью».
Во время показа в большом зале областного драмтеатра яблоку не где было упасть. Могилёвская публика готова была стоя смотреть мировую классику в исполнении приезжих артистов и также стоя аплодировала труппе по завершению яркого действа.
Источник: Могилевские ведомости

День второй. Контакт 3

Во второй день XVI Международного молодежного театрального форума «М.@rt.контакт»-2023 зрители увидели постановку «Локіс» (режиссер Олег Жюгжда). Постановку представил Гродненский областной театр кукол.
«Локис» — это интеллектуальная постановка в стиле стимпанк, которая не предназначена для развлекательного просмотра. Спектакль лаконичен. Сюжет основан на легенде о графе-оборотне Михаиле Шемете, обитающем в литовском замке Мединтильтас. Режиссер представил зрителю 60-минутный аттракцион ужасов из мрачных образов, костюмов и декораций.
Зрителя погрузили в «камеру пыток», где стоят проржавевшие клетки, постоянно покачивается стареханькая лампа, а персонажи носят плащи, словно у Чумного доктора. Много кожи и металла.
Спектакль поставлен по пьесе белорусского драматурга Сергея Ковалева, написанной по мотивам новеллы французского писателя Проспера Мериме.
Источник: Могилевские ведомости
Фото: Наталия Росинова

День первый. Контакт 2

20 марта на малой сцене Могилевского областного драматического театра в рамках ХVI Международного молодежного театрального форума «М.@rt.контакт» прошел авторский моноспектакль артиста Могилевской областной филармонии Павла Усовича «Я – лучший!».
Артист Могилевской филармонии посвятил памяти выдающегося театрального педагога Могилевщины Лилии Кузьменко, которая каждому своему ученику вселяла уверенность простыми словами – ты лучший.

Трогательный сценарий, тонкая режиссура, блестящий актерский талант, сочетающий в себе исключительную глубину переживания и уникальное искусство перевоплощения, – все это не оставило равнодушным ни одного зрителя в зале.
Источник: Могилевская областная филармония
Беларусь 4

День первый. Контакт 1

 

Открылась театральная неделя в Могилеве показом музыкальной драмы «Каренина» по мотивам романа Льва Толстого, которую представил театральный проект «ТриТформаТ» из Минска совместно с Президентским оркестром Республики Беларусь.
«В прошлом году мы закрывали фестиваль и это была для нас победная история, потому что мы взяли приз зрительских симпатий, – рассказала перед началом спектакля актриса театра и кино, художественный руководитель проекта «ТриТформаТ» Вера Полякова. – Как для актрисы и руководителя, по мне – это самый главный приз. Потому что зрители – это те люди, для кого мы стараемся, делаем спектакли.

В этом году мы открываем форум. Хотелось бы повторить триумф прошлого года, чтобы зритель опять поверил в нас, наш проект, наши мысли и идеи по поводу классического репертуара. Это не обычное прочтение. Такого вы не увидите в обыкновенном театре с классическим репертуаром. Мы придумываем какие-то новые решения. Но, тем не менее, сохраняем текст автора и, конечно, самое главное, эта драматургия до сих пор актуальна: о любви, о семье, о жизни, о предательстве, о потере ребенка, потере честного имени. Об этом нужно говорить.
Мне нравится, что зрителю, в особенности, молодому, интересно потом прочитать произведение. Наверное, это наша самая главная миссия. Если в зале будут люди, которые после спектакля захотят прочитать «Анну Каренину», для меня это успех.

Театр сейчас становится модным, современным. «ТриТформаТ» особенно этим славится. Наша публика очень помолодела. Сегодня юный зритель в клиповой, сжатой манере может увидеть большое, серьезное произведение, окунуться в эпоху, но тем не менее все это переведено на современное время, чем молодежь живет сейчас. Там звучит популярная музыка и, конечно, музыка в исполнении Президентского оркестра Республики Беларусь. У нас 100% живой звук и для меня это ценно. Потому что когда ты играешь с оркестром, это непередаваемо. Мы один раз попробовали и теперь не можем расстаться».

Источник: МОГИЛЕВСКИЙ ОБЛАСТНОЙ ИСПОЛНИТЕЛЬНЫЙ КОМИТЕТ

День первый. Открытие

В Могилеве торжественно открылся XVI Международный молодежный театральный форум «М.@rt.контакт»
Церемония открытия форума состоялась 20 марта на театральной площади у Могилевского облдрамтеатра. Ценителей искусства встречал уличный перформанс. В арт-фойе, музыкальной гостиной и холле театра развернулась работа театральных кулуаров, презентованы выставочные экспозиции. По красной дорожке прошли представители творческих коллективов и экспертного жюри.
«В эти мартовские дни формируется активная театральная среда, включающая в себя и молодых режиссеров, и постановщиков, и актеров. Мы видим различную интерпретацию классических произведений. Важно, что среди них появляются новые, созвучные сегодняшнему дню и времени, – отметил присутствующий на церемонии открытия заместитель председателя Могоблисполкома Валерий Малашко. – Форум сохраняет свою международность во всех отношениях. Очень важно, что вернулась на «M.@rt.контакт» экспертная среда знаменитых, маститых критиков, обличенных званиями, публикующихся в ведущих изданиях, масс-медиа европейского континента. И Могилев, на мой взгляд, получает хорошую школу театрального вкуса. Билеты на спектакли проданы, значит, есть к этому стремление, желание, людям нравится».

Также он выразил мнение, что искусство – это та дипломатия, которая способна проложить путь политикам к большому диалогу.
«Любые цивилизационные разрывы преодолеваются в первую очередь через народную дипломатию, культуру, общение. Такие мероприятия, традиционные и новые связи, которые зарождаются в процессе общения, несомненно способствуют этому.
Мы видим по тому собранию зрителей, тому настроению, которое возвращается в Могилев, в общественную среду, что это нас всколыхнуло. Люди устали от тяжелых сводок, пессимистичных настроений. К тому же, порою новое прочтение классики учит многому, наставляет и молодых, и зрелых людей. Новые драматические произведения, которые также присутствуют в программе, несут свою ноту настроения».
Открывая марафон театральных встреч, Валерий Малашко подчеркнул: «M.@rt.контакт» – это мы. То, как мы его воспринимаем, транслируем своему окружению, нашей молодежи, профессиональной среде. Фестиваль всегда вызывал определенные споры, мнения – и это хорошо, важно и нужно».

Также он поблагодарил театры, которые откликнулись на приглашение, с особыми словами признательности обратился к Министерству культуры за содействие в проведении фестиваля. И передал участникам форума слово приветствия от председателя облисполкома Анатолия Исаченко: «Особую знаковость придает тот факт, что в этом году «M.@rt.контакт» проходит в год 135-летия основания могилевского театра – старейшего в республике Беларусь и являющегося инициатором и неизменным организатором фестиваля. Наличие активной театральной среды помогает в достижении необходимого баланса в развитии материальных и духовных ценностей. Дает каждому из нас уникальную возможность увидеть экспериментальные классические спектакли разных стран, почувствовать себя частью пульсирующей театральной жизни. Программа форума насыщенная и разнообразная, способная угодить самой требовательной и изысканной публике». Руководитель региона в своем послании пожелал зрителям ярких и приятных впечатлений, а творческим коллективам – успешно выступить и увезти с собой частицу могилевского гостеприимства.
Поздравила участников, гостей и организаторов театрального праздника и начальник отдела международного сотрудничества и взаимодействия со средствами массовой информации Министерства культуры Республики Беларусь Виктория Ратобыльская и зачитала приветственный адрес от министра культуры Анатолия Маркевича: «За годы своей прекрасной истории форум стал масштабным культурным проектом, который сохраняет и преумножает лучшие традиции театра и открывает дорогу новаторским творческим идеям. Программа нынешнего форума наполнена лучшими белорусскими и зарубежными спектаклями, мастер-классами и творческими лабораториями и другими интересными проектами, раскрывающими широкую панораму современного театрального искусства. Уверен, что в этом году форум продолжит дарить много теплых эмоций и незабываемых впечатлений зрителям».
Она поблагодарила организаторов за верность хорошей театральной традиции и впечатляющий праздник с морем эмоций не только для жителей Могилева, но и для всей страны.

Источник: МОГИЛЕВСКИЙ ОБЛАСТНОЙ ИСПОЛНИТЕЛЬНЫЙ КОМИТЕТ
Фото: Наталия Росинова