Без рубрики

Могилевский драмтеатр присоединился к проведению Республиканских новогодних благотворительных акций “Наши дети” и “От всей души” (с 16 декабря 2024 г. по 15 января 2025г.)

Главное предназначение праздничных мероприятий – подарить новогоднее настроение каждому ребенку, заставить его поверить в чудо, а также окружить людей золотого возраста заботой и вниманием.
Театром организованы благотворительные посещения волшебной сказки “Иван Царевич и серый волк”
(режиссёр-постановщик К.Хусаинова).
В период проведения акции отметила свой 99 День рождения бывший работник театра, мастер по пошиву театрального костюма – Валентина Владимировна Рубанова, которая является узником концлагеря г. Вальфен (Германия).

И на этот раз полюбившийся нашему зрителю театр привезёт в Могилёв  спектакли “Собачье сердце” и “Идиот”.

*СОБАЧЬЕ СЕРДЦЕ
18 февраля, 18.30
Жанр: Человеческая комедия
Режиссура и сценография: Сергей Федотов
Михаил Булгаков

Определение жанра спектакля как «человеческая комедия» намекает на одну великую историю мистического путешествия по Аду, Чистилищу и Раю… Мистическая история, где «светило русской медицины» – профессор Преображенский – решается не просто на рискованный
опыт, он хочет примерить на себя роль Творца, повторив великое таинство сотворения человека… Опыт превращения собаки в человека оборачивается трагикомическим фарсом.

«Легче всего в этой истории – спрыгнуть на сказку. Но режиссёр вытащил на поверхность какие-то глубинные, инфернальные вещи, которые, безусловно, есть в книге Булгакова, но не все умеют и могут их разглядеть сквозь фантастические наслоения сюжета.

*ИДИОТ
19 февраля, 18.30
Жанр: Наваждение
Режиссура и сценография: Сергей Федотов
Фёдор Достоевский

Мистический театр не может пройти мимо мистики Достоевского. Спектакль завораживает, втягивает в свою магическую ауру, как в дьявольскую воронку. Настасья Филипповна, инфернальница, творит что-то непонятное и душераздирающее. Все сюжетные ходы давно известны,
но это не снимает напряжения при такой игре страстей и смыслов. Достоевскому, в принципе, свойственна двойственность, но в «Идиоте» она является самой сутью: здесь всё двойственно и находится в противостоянии. Герои разбиваются на пары, вращающиеся вокруг
какого-то центра, пары рассыпаются и вновь складываются в треугольники: Ганя – Настасья Филипповна – Рогожин, Рогожин – Настасья Филипповна – князь Мышкин, Настасья Филипповна – князь Мышкин – Аглая.
***

Ждём вас очень, дорогие наши!
Однозначно будет прелюбопытно!

Стоимость билетов:
48/46/44/42р

8 декабря исполняется 95 лет со дня рождения заслуженного артиста БССР Труханова Юрия Владимировича.

Родился он в Ленинграде. В 1955 году окончил Ленинградский театральный институт. Юрий Владимирович был учеником профессора Б.В. Зона – одного из лучших ленинградских театральных педагогов. Буйная режиссерская фантазия Бориса Вульфовича заражала студентов, и его ученики превращались в сказочных волшебников, творивших из обыкновенных вещей чудо.

Такой же необузданной фантазией, выдумкой владел актер Труханов. А еще безмерной трудоспособностью.

В Могилевский областной драматический театр Юрий Труханов пришел в 1962 году, уже имея опыт работы в Театре юного зрителя г. Чебоксары, в драматических театрах городов Иваново, Сарапул.

У актера Труханова был очень широкий творческий диапазон, его выделяло полное перевоплощение в образе – внешнее и духовное. В Могилевском театре он был одним из ведущих актеров, сыграл более 80 ролей в драматическом и комедийном репертуаре. Роли были центральные и эпизодические, хорошо подготовленные, отточенные и роли-экспромты, когда приходилось выходить на сцену вместо внезапно заболевшего актера. Герои тоже были разноплановые, но в каждом из них актер стремился выявить многогранность характера, передать внутреннее состояние души. Главной темой в творчестве Труханова была тема морального, духовного становления человека.

Среди лучших ролей Юрия Владимировича можно назвать следующие: Егор Булычов, «Егор Булычов и другие» М. Горького; Хлынов, «Горячее сердце» А. Островского; Лейстер, «Мария Стюарт» Ф. Шиллера; Сагамор, «Миллионерша» Б. Шоу; кавалер Рипофрато, «Хозяйка гостиницы» К. Гольдони; Присыпкин, «Клоп» В. Маяковского; Виктор, «Варшавская мелодия» В. Зорина; Степан Судаков, «Гнездо глухаря» В. Розова.

Каждому актеру присущи свои, особые методы работы над ролью. По воспоминаниям режиссера А.П. Раевского, Труханов в своей практике придерживался закона перевоплощения. Закон этот заключался в том, чтобы в условиях роли окружить себя нужной обстановкой и так с ней слиться, что невозможно отличить, где роль, где актер. Так Ю. Труханов работал и над ролью председателя колхоза В.А. Каравая в комедии А. Макаенка «Таблетку под язык». В поисках творческого контакта с авторским замыслом, актер побывал в одном из колхозов, познакомился с его председателем, несколько дней пожил среди колхозников, чтобы «заразиться» ритмом их жизни. И в спектакле зрители увидели председателя Каравая Труханова человеком мудрым, который умеет слушать собеседника, а значит глубоко чувствует и понимает его заботы и тревоги. Все это чувствовалось в манере поведения, в походке, в голосе актера. Эта роль стала для него одной из этапных.

Юрий Владимирович был не только замечательным актером, но и прекрасным декламатором. Мастерство поэтического слова актера проявилось в концертных программах, где он читал произведения А. Пушкина, С. Есенина, В. Маяковского, стихи современных поэтов.

Есть люди особого рода, что творчеством удивляют. Творят – и тебя меняют. Юрий Владимирович Труханов был из такого рода.